Pers: Jakarta Globe

Laporan oleh Katrin Figge
Melalui lukisan, seorang seniman Prancis menemukan jendela ke dalam kehidupan Bali

Rhapsody Untuk Yang Lain

Jakarta Globe, Rabu, 4 Januari 2012.

Lahir di sebuah desa di dekat Orleans pada tahun 1969, seniman Perancis yang berbasis di Bali, Jean-Philippe Haure, tidak pernah membayangkan bahwa suatu hari nanti ia akan pergi ke negara asing dan tinggal di sana selama lebih dari dua dekade.

Namun, hidup selalu membawa perubahan yang tak terduga, dan Haure, yang saat ini lukisannya dipamerkan di One East Arts di Singapura, telah menancapkan akarnya di Bali. Bahkan, ia merasa sangat betah di surga tropis ini sehingga ia bersikeras menjawab pertanyaan dalam bahasa Indonesia untuk wawancara ini. "Lebih mudah bagi saya," Kata Haure, "Bahasa Indonesia telah menjadi bahasa sehari-hari saya selama 20 tahun."

Sebagai seorang remaja, Haure diterima di Ecole Boulle, sebuah sekolah seni yang terkenal di Paris. "Pada usia 15 tahun, saya memulai kehidupan baru di Paris, jauh dari desa saya"kenangnya. "Di Paris, saya merindukan rumah dan teman-teman saya, tetapi saya menerima pendidikan yang saya butuhkan." Setelah lulus lima tahun kemudian, Haure memutuskan untuk meninggalkan dunia seni dan bergabung dengan biara St. "Pada tahun 1991, kepala biara memutuskan bahwa alih-alih wajib militer, yang saat itu masih diwajibkan di Prancis, saya akan dikirim ke Bali untuk membantu membangun sekolah kerajinan di Gianyar," Kata Haure.

"Setelah tiga tahun bekerja dengan sekolah ini, kepala sekolah dipindahkan ke Kamboja dan saya memutuskan untuk terus mengembangkan sekolah ini, mengubahnya menjadi versi kecil dari 'Ecole Boulle'." Pada saat yang sama, Haure mulai fokus kembali pada karya artistiknya sendiri dan dengan cepat diundang untuk berpartisipasi dalam pameran seni, di mana ia menerima tanggapan yang positif.

Lukisan-lukisannya, yang banyak di antaranya menggambarkan sosok wanita Bali, memancarkan ketenangan dan kelembutan. Menggabungkan keindahan dan spiritualitas, lukisan-lukisannya secara bersamaan merupakan figurasi dan abstraksi. "Ini adalah seorang seniman yang jelas tidak tertarik pada pertimbangan formal ... tetapi dengan usaha, bisa dikatakan sebuah dorongan, untuk mengekspresikan apa yang baginya murni dan murni, yang menurutnya paling baik diwujudkan di Bali, dan dalam diri wanita Bali," penulis dan kritikus seni Perancis Jean Couteau, yang juga tinggal di Bali, menulis dalam katalog pameran.

Hal ini "bukan karena mereka adalah ikon, tetapi karena keduanya baginya adalah manifestasi terbaik yang tersedia dari cita-cita ini, dalam gerakan alami dan kesederhanaan feminin mereka."

Jika Haure "dilahirkan pada abad ke-15 di Italia," tulis Couteau, "ia mungkin akan melukis lanskap Madonnas dan Tuscan, yang merupakan cita-cita seni lukis pada masa itu." Haure mengatakan bahwa, dengan melukis manusia yang sebenarnya, ia merasa lebih mudah beradaptasi dengan Bali dan lingkungan barunya. Karya seninya membantunya untuk memahami penduduk setempat dengan lebih baik. ''Saya selalu ingin mencari tahu siapa orang yang ada di depan saya," katanya.

- Jean-Philippe Haure, seniman yang berbasis di Bali

Namun demikian, bukan hanya lukisannya saja yang menarik perhatian ketika menyangkut karya seni Haure, tetapi juga bingkainya yang indah, juga sama memukaunya. Haure mengatakan bahwa selama bertahun-tahun, ia akan membeli bingkai biasa untuk lukisannya, dan meskipun ia selalu berusaha memilih bingkai yang melengkapi karya seninya, namun ia selalu merasa ada yang kurang. Itulah sebabnya ia memutuskan untuk membuat sendiri bingkainya. "Tiga tahun yang lalu, saya membuat bingkai dengan ide dan konsep yang berbeda," Haure mengatakan, bahwa tanggapan positif dari mereka yang melihat bingkai di studionya, meyakinkannya untuk membuat
seluruh koleksi lukisan yang dihiasi oleh bingkainya sendiri.

''Selama dua setengah tahun, saya mengerjakan semua bingkai di sore hari, sementara di pagi hari saya terus melukis seperti biasa," ia melanjutkan. Semua bingkai Haure menampilkan pola bunga. Menyelesaikan satu bingkai, termasuk ukiran dan penyatuan, bisa memakan waktu hingga satu setengah bulan.

Waktu dan usaha yang diinvestasikan dalam lukisannya, kerja kerasnya dalam setiap detail bingkai, serta perjalanan unik yang membawa Haure ke Bali, membuat pelukis asal Prancis ini berbeda dari pelukis Barat lainnya yang memanjakan diri dengan eksotisme pulau ini.

Dan itulah, menurut Couteau, salah satu kekuatannya yang paling penting dan bertahan lama.

Jean-Philippe Haure, seniman yang berbasis di Ball Namun demikian, bukan hanya lukisannya saja yang menarik perhatian apabila menyangkut karya seni Haure, tetapi juga bingkainya yang indah, juga sama memukaunya.

Haure mengatakan bahwa selama bertahun-tahun, ia akan membeli bingkai biasa untuk lukisannya, dan meskipun ia selalu berusaha memilih bingkai yang sesuai dengan karya seninya, namun ia selalu merasa ada yang kurang. Itulah sebabnya ia memutuskan untuk membuat sendiri bingkainya. "Tiga tahun yang lalu, saya membuat bingkai dengan ide dan konsep yang berbeda," Haure mengatakan, bahwa tanggapan positif dari mereka yang melihat bingkai di studionya, meyakinkannya untuk menciptakan seluruh koleksi lukisan yang dihiasi oleh bingkainya sendiri.

oleh Katrin Figge

Bagikan

lebih banyak karya tulis

kesalahan: Hak cipta © Jean-Philippe Haure